Miscelánea.T.Cantarellas

Sa veritat de “La Necessitat de L’Unitat de la Llengua Catalana” III

Admin — Sat, 20 Aug 2011 20:29:10 +0000

VET ACÍ LO QUE S’AMAGA DARRERA “LA NECESSÀRIA UNITAT DE LA LLENGUA CATALANA”: A MÉS DE PARDALS, PORCS

Seu des PP a Manacor, fa tres dies:

Ets autors d’aquestes pintades demostren ser no nomès uns fanàtics faixistes que tornen a mostrar-mos lo que s’amaga darrera des negoci de sa llengo i alló q diven de”L’importància de l’Unitat de la Llengua Catalana”. Ho veim a s’imatge, que val més que 1000 paraules:

S’estelada, símbol d’un desgraciat projecte NAZI-i-ONANISTA d’unitat política amb capitalitat a Barcelona (“Els Països Catalans”).

Lo més coriós ès q a més són uns autèntics caps de fava que han triat justament Manacor, es poble des Vicari General de Mallorca, primer Lingüísta d’Espanya i enemic declarat d’aquell faixista pro-eugenetista (“cal fer neta la raça”) anomenat Pompeu Fabra. Mossèn Antoni María Alcover i Sureda els donava amb cuareta.

Trist però reconfortant: són ets estertors, es darrers alés d’una bèstia que mor, que s’aufega dins sa seva própia trampa.

- – - – - – Actualització, a 20 d’Agost de 2011 – - – - – - – - – - –

A part d’altres mes recents (en Roman Piña Homs va escriure fa poc un article a on els retratava) són molt interessants ets articles que aquest mateix Blog va reproduir, un d’en Mateu Cñellas i s’altre d’en Xesc Artigues. Si clicau a s’enllaç els podreu lletgir. Són magnífics testimonis de com mostren es llautó es que viven des negoci de “L’Unitat de la Llengua.cat”

PD: (pes “turistes ocasionals” que de vegades confonen ses coses) Aquest blog no va en contra de dita unitat. Mai ho ha fet. Tampoc està en contra de Catalunya ni es catalans. Se limita a informar i reflexionar damunt baxenades que no tenen consol. Defensar lo nostro no signifca anar contra ningú ni caure en es reduccionisme negacionista d’aquells que afirmen que “no tenim res que veure amb Catalunya” (aixó no ès vera). Es Blog -es seu autor- només embesteix a tots es fonamentalismes, es radicalismes, sa corrupció o sa curtor.

http://miszelani.wordpress.com/2011/02/14/interessant-article-den-mateu-canellas/

Judici contra es MAULETS: al manco ja saben què ès seuere davant un jutge

Admin — Thu, 04 Aug 2011 17:30:24 +0000

Sa visita del passat divendres 29 de Juriol an es jutjats de Via Alemania va ser molt fruitosa i edificant. A aquest informador no li va ser possible estar des des principi, si be tanmateix, lo que interessava essencialment era sa part final.

Havia demanat que me reservasen un puesto a la sala, però tot estava ja ocupat, i tot que vaig entrar i vaig poder veure es panorama, no va haver més remei que esperar a fora, cosa que me va permetre trescar per aquí i per allà, canviar impressions amb una i altre part, rebre informació des detalls preliminars per part de funcionaris, administratius, seguritat o de sa pròpia Policia Nacional (ets agents que vetlaven per uns Maulets que els consideren com a cos repressor de s’Estat espanyol, i amb es quals conversarem en mallorquí), o ser testimoni tant de ses converses entre ets acusats com de ses respostes des seu portaveu a ses qüestions plantjades pes peridistes de micro en mà. Sa responsable de premsa des jutjats va ser també molt amable.

De moltes coses advertides de ses quals sa premsa no dona raó, he de dir que en arribar a sa porta principal me vaig topar amb un escàs grupet de joves “Maulets” i d’altres grupuscles dets entorns “Nacionalistes” i “Comunistes” (Leninistes, admiradors de Corea del Nord i de Cuba!) que esperaven sa sortida des seus companyóns.

Mostrant sa meva acreditació de periodista, vaig demanar permís per fer un parell de fotos, imatges que mostren clàrament una sèrie de trets de per sí inquietants:

1.- S’absoluta manca de respecte cap a s’institució judicial, amb un bergant de mala traça assegut amb una actitut amenaçant damut es d’una finestra de s’edifici (me va acusar d’haver-li robat s’ànima amb sa càmara: no hagués “okupat” aquell espai, i ara gaudiria de sa seva ànima).

2.- S’exhibició de múltiples senyeres estelades per part d’aquest violent grupuscle que argumenta que exhibir una bandera mallorquina (“la del Castellet”, i no diguem una d’espanyola) constitueix una greu provocació que justifica “reaccions de resposta” (així argumenten aquesta incoherència o greuge comparatiu dins es seu argot victimista). Aquest argument falaç va ser es mateix pes qual s’OCB va jusficar, no fa molt, sa seva escandalosa irrupció a Sineu per reventar un acte cívic d’homenatge a El Rei Jaume II de Mallorques.

3.- S’absoluta divergència estètica entre es “supporters” (de traces neohippys, antisistema, descambuixats, mesclada amb una línia que recorda s’estètica neonazi o Red-sking) i es acussats (molt més de nou, i d’onze –sa premsa no informa be en aquest aspecte-) i es “Maulets” asseguts a la sala com a denunciats, molt ben compostos, pentinats amb clenxa feta; acusats que en tot moment mostraren una actitut absolutament submisa cap a ses autoritats i un llenguatge oportunament moderat cap a sa premsa, tot i sa seva caperrudessa en mostrar-se com a víctimes d’una repressió de caire polític, omitint sa naturalesa radical des grup i qüalicant en tot moment a sa Fundació des Círcul Balear com a “provocador grup de s’extrema dreta espanyolista”. Servidor no ès des Círcol com no ho ès de cap partit polític com a garantía minima d’imparcialitat. Me vaig limitar a escoltar i veure.

4.- Es suport presencial d’altres grupuscles de tendències ideológiques convergents, alguns des quals, a ses voltanies des jutjats, havien deixat cartells denunciant sa “repressió contra es comunisme”. A part d’altres, tant PSM com ERC estaven allà per donar suport als adolescents més polèmics i actius des pancatalanisme militant.

5.- Sa tradicional convocatòria, tant des de Catalunya com per sa minoria sucursalista d’aquí, de simpatitzants abans des judici com a mesura de força o d’alterar s’imparcialitat de s’autoritat judicial, com va ocorrer amb es judici an es Vicepresident de s’OCB el 2010, o amb es darrers uemítes en es cas des judidi a na MAM (subvencionadora durant molt de temps de s’entorn polític d’aquest “joves”).

6.- I entre molts d’altres aspectes, s’obtenció des paper físic informatiu des Judici de Faltes…

…en concret, amb es noms i llinatges dets acusats i ses causes per ses quals estaven essent jutjats, una informació publica que havia estat arrebassada des taurell des des principi des judici (en es qual només figurava es paper informatiu des judici precedent), i que dona raó tant d’aspectes no esmentats a sa premsa com d’altres deben coriosos. Es càrrecs pes quals se jutjaven un total de 13 persones eren en realitat de 3 tipos: “Amenaces i Injuries” (11 jovenets); “Amenaces” (1 jove) i “Lessions” (1 altre jove).

Analitzant sa composició des llinatjes des joves asseguts devant es jutje amb camisetas de color taronja, a modo de pacífics hare-Chrisnas, mos trobam amb un fet sociolingüístic que ve sent una constant dins es pancatalanisme militant.

Per dir-ho amb es llenguatge des Lobby per l’Independència, promotor des “Barko de Rejilla”, absolutament xenófob, en constant punt de mira de sa Justicia i al qual hem vist tant amb simpatitzants de s’entorn basc arbetzale com amb exterroristes de Terra Lliure o militants d’ERC i s’OCB, tots ells encausats a diversos casos d’ordre públic, com en es cas des mateix President de dita OCB, Tomeu Martí, el passat 2010.

d’un total de 13 persones:

9 d’elles eren lo que ells anomenen “hibrids”, concepte aplicat a qui tenen un llinatge mallorquí o català, i s’altre “foraster” (d’entre aquestes 9 persones, dos o trres d’elles amb nom o llinatge clarament bascongat: n’Arantxa C., n’Eloy S., o na M. Aramburu-Zabala)

Al manco 1 d’ells amb nom i llinatges catalans inèdits a Balears: A. Sansaloni B.)

1 de totalment foraster o “espanyol”: (P.A. H. Sánchez)

Nomès 2 d’un total de 13 tenien dos llinatjes mallorquins (amb sa coriosa circumstància, no sabem si més enllà de sa pura anécdota, de pertanyer a un col·lectiu molt definit: Segura, Bonnín, Aguiló…)

Es a dir, ets autors de panflets i ferratines amb es missatge “Ultragem Espanya”, de cremar banderes nacionals, de tractar “lo foraster” com a “extranger” i de difondre es concepte des “Barco de Rekilla” per als forasters, eren gairebé en sa totalitat clarament “espanyols” o al manco “mitg espanyols”, forasters, xarnegos (per emprar es seu própi argot). Ès coriós però fa que pensar.

Més enllà de sa resolució des jutje (sa fiscalía demanava una condena simbòlica de 400 Euros) fonts de s’acusació valoren com a positiu es sol fet d’haver fet seure davant es jutge aquest grup pertanyent a un colectiu acreditadament agressiu, present en tot acte de manifestació separatista o d’anexió pancatalansita, grupuscle cridaner i d’obediència sucursalista a directrius que tenen es seu origen a península. Es pròpis “Maulets” són qui admeteixen aquesta línia d’acció violenta i anticonstitucional al admetre es casos en es quals s’han vist encausats per sa Justicia del Regne d’Espanya com de sa República Francesa, per sa pròpia policia autonòmica de Catalunya tant com per ses forces del Ordre de valència, Aragó o Balears.

Nota: Hem renunciat a fer public es nom d’aquesta gent, i ets exemples que s’han referit han estat “camuflats” amb acrònims per tal de preservar s’identidad dets acusats.

SA GREU POLÍTICA COACTIVA DE S’ OCB

Admin — Thu, 28 Jul 2011 10:15:22 +0000

Ès molt greu que s’OCB faci lo possible per convocar una gentada en es jutjats per coaccionar als jutjes. Ja ho varen fer a Inca. S’ha feta mb gent imputada i condenada des Lobby per la Independència. Aquesta vegada s’ha convocat gent de Barcelona i tot (com passa el 30-12, que se convida als més violents -Es Maulets- “gastos pagats”). Tot i que sia subconscientment, aquesta circunstancia pot influir en s’imparcialitat des jutje, que hem de recordar que ès una persona com qualsevol altre.

SA BARROERA TÀCTICA DE PRESENTAR-SE COM A VÍCTIMES, REPRESSALIATS I ENCAUSATS PER JUTJES D’UN “ESTAT” QUE NO RECONEIXEN, POLITITZANT LO QUE NO ÈS MÉS QUE PURA VIOLÈNCIA, APOLOGIA DES TERRORISME, LESA MAIESTAT, COACCIONS, ET, NO ELS AJUDARÀ GENS A L’HORA DE CAP JUDICI. PER SI FOS POC, “LLEVEN FERRO” ALS SEUS COMDENATS MIRANT DE DESVIAR S’ATENCIÓ CAP AN “ESPECULADORS”, COM SI UNA COSA FOS AMB S’ALTRE. ÈS VERGONYÓS.

A LA FI, JUDICI CONTRA ES VANDALISME CATALANISTA

Admin — Wed, 27 Jul 2011 12:20:07 +0000

JA ESTEIM FARTS. DIVENDRES 29-7-2011 TORNEN A SEURE ES VECIATS DE S’OCB DAVANT ES JUTJE

Love… is a burning think. CASH, ELVIS y el country’Rock

Admin — Mon, 04 Jul 2011 19:42:59 +0000

EL COUNTRY’Rock y demás ingredientes y especias de la Música Contemporánea

JHONY CASH Y ELVIS PRESLEY

Como ciertamente canta Jhony Cash en “THE RING OF FIRE”, “Love is a burning think” (o sea, que el amor es una cosa que quema, es como una llama. Recomiendo la versión larga del excelente anuncio de Levi’s). “RING OF FIRE” es una pieza muy interesante. Sabía que la había interpretado Cash, pero siempre pensé, por su inconfundible estilo “country” que se trataba de una versión más animadita de una vieja canción de cowboys (precisamente lo que sugiere el mentado anuncio de Levi’s).

La canción la compuso, aya por los sesenta, la que sería su mujer, que ahora no me acuerdo del nombre, y Cash le supo imprimir el ritmo Rockabilly con el que toda una generación de osados jovencitos escandalizaban a esa otra América, la políticamente correcta, la anglicana devota del Señor, que veía en los nuevos ritmos el sonido del diablo. Elvis puso la guinda con sus “obscenos” movimientos de cadera. Durante mucho tiempo, la censura federal impuso a todas las cadenas de televisión no enfocar Elvis de cintura para abajo.

Pasemos por un momento de Jhony Cash a Elvis y a un par de consideraciones. Me he animado a escribir cuatro palabras sobre esta canción porque anteayer visioné la versión cinematográfica de la biografía de este cantante. Y es por ello, a cuento de Elvis (que sale en la peli de Cash) que caigo en la cuenta de las numerosas biografías sobre aquellos músicos, sin que El Rey, Elvis, no cuente con la suya propia.

Como he dicho, Elvis sale en la de Cash (eran amigos, también se dejan ver el genial y excesivo Jerry Lee Louis –que también tiene su peli-, a Roy Orbison –que como Cash, siempre vestía de negro- y a otros grandes iconos del Rock.

La vida de Elvis es absolutamente fascinante. No hace mucho comprobé lo que siempre había intuido: Elvis tenía sangre Cherooky. “El Rey” no inventó el Rock’n’Roll (no podemos atribuir el invento a un nombre en concreto) pero lo apuntaló como nadie. Con todos los respetos para Richie Valens, parece increíble que a este prometedor cantante (trágica y prematuramente muerto en un accidente de aviación junto a dos otros grandes artístas -“El día en que murió la música”-) se le dedicara una peli cuando prácticamente sólo tuvo un éxito (“La Bamba”).

Paralelamente a la contribución de todos estos rockeros (alguno aún vive), los genios afroamericanos contribuían tanto al Rock’n’Roll como en géneros con sello propio, sobretodo el “Soul”, pero también el “Twist” y el “Jazz”, que es un género más conservador, refractario al frenético “Tooty Fruity” de Little Richard (otro genio que aún cola y va de “Diva”). El genio de estos negros contribuyó más que cualquier movimiento cívico en la causa de sus derechos. Me muerdo la lengua para no empezar a contar la retahíla de nombres que me vienen a la chola.

Los italoamericanos también se apuntaron al carro de modernizar la música, liderando una variante del Jazz-Swing ensalzando la tópica imagen Latin-Lover rudo en elegante artista vestido de traje, la figura del “Crooner”, apto para todos los públicos. Si por entonces triunfaban Sinatra, Dean Martin, etc, ahora, que parecía que el género iba a dar el último suspiro, los epígonos del auténtico “Crooner” son anglosajones: Richard Cheese y Michael Boublé.

Pido perdón por el sucinto repaso. Todo lo expuesto es para advertir que entre los muchos ingredientes del caldo primigenio que deviene en música contemporánea, con todos sus variadísimos estilos, debemos considerar también la contribución de un genuino “Country” al que algunos empezaron a imprimirle un ritmo más acelerado, con un swing y un estilo absolutamente novedoso.

En este sentido, les recomiendo que no dejen de escuhar la ya mencionada canción de Cash, y la formidable “Guitarmen” de Elvis.

Todo empezó a lomos de un caballo en el crepúsculo de las grandes llanuras del Oeste, cuando el cowboy, derrotado en su montura después de una dura jornada, de regreso a casa, empezó a rasgar una guitarra española (su equivalente europeo, medieval y salvando las muchas distancias, está en el idealizado y bien conocido caballero andante, que en su católica erudición también solía tenter algún talento musical, su particular y cortesano “descanso del guerrero”, cantos a su amada. Los gringos le pusieron más ritmo).

América, siempre la gran América.

http://www.youtube.com/watch?v=It7107ELQvY&NR=1

http://www.youtube.com/watch?v=XLgUyneO618&feature=fvst

BLADE RUNNER, Revisión de un clásico

Admin — Mon, 04 Jul 2011 19:06:11 +0000

REVISIÓN DE UN CLÁSICO, BLADE RUNNER

Una de la secuencias míticas de Hollywood

El magnífico actor neerlandés, Rutger Oelsen Hauer (lastima que este tipo de ojos azules, que podría pasar como hermano de Paul Newman, no tenga una extensa filmografía) interpreta el papel de un impacable “replicante”, en una historia cuyo argumento oscila entre la ficción genética, el más puro género detectivesco, y la leyenda de Espartaco. Los replicantes vienen a ser esclavos, creados genéticamente como mano de obra para trabajar en condiciones que un humano común no soportaría, y cuyo cierto grupo se rebela en la más cabal señal de libertad a la búsqueda de la respuesta a las preguntas de todas las preguntas. Presuntamente incapaces de desarrollar sentimientos, el grupo de replicantes, fugitivos de la justicia y reos de muerte, se debaten en una carrera existencial para intentar poner remedio a un impositivo consustancial: su programada fecha de caducidad. Su muerte.

No es cuestión de desvelar aquí el argumento para aguar la fiesta a los que tengan la suerte de poderla visionar por primera vez, pero hacia el final, este Espartaco de un futuro que no es precisamente una feliz Arcadia, pronuncia unas palabras que, con las de Hal (la computadora de 2001, Odisea en el Espacio) y algunas más, constituyen uno de los momentos álgidos de la historia del cine.

En la precisa hora de muerte genéticamente programada, salva en el último momento al inspector protagonizado por Harrison Ford, su teórico verdugo, entre la lluvia crespuscular de una azotea en los arrabales de una futurista ciudad de Los Ángeles, crisol de culturas y prodigios tecnológicos. Ford, policía del cuerpo de los “Blade Runer’s”, después de recibir de lo lindo y verse en el otro mundo, escucha atónito las últimas palabras del más que humano villano de la película, quien habiéndole salvado en el último suspiro, reclinado en una chimenea es testigo de una de las más célebres secuencias del “séptimo arte”:

la réplica de un hombre más humano que su modelo, sentado serenamente bajo la lluvia, a la luz tenebrosa que rige en toda la película, un ser prodigioso que sintiendo su inerrable final, pronuncia pausadamente, con su mirada azul perdida, las palabras más elocuentes que describen aquello que Sigmund Freud llamaba “pulsión de vida”. El malvado torna, en su agonía, ángel redentor y sentencia su verdad básica, con el maltrecho y confundido “Blade Runner” como único testigo, Ford, Harrison Ford, seguro de sí como “Han Solo”, desorientado y “Frenético” como aquel turista americano en París, resolutivo como el arqueólogo Dr. “Indiana Jones”.

Y dice la última letanía de un magnifico Rutger Hauer:

“Yo… he visto cosas que vosotros no creerías: atacar naves en llamas más allá de Orión… He visto rayos C brillar en la oscuridad cerca de la puerta de Tanhausen… todos esos… momentos… se perderán… en el tiempo. Como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir”

Al expirar, el replicante relaja su mano y la paloma que había alcanzado al vuelo se eleva libre por los cielos de una California futura e improbable. Planos, desarrollo del argumento, interpretación (con la contribución de formidables secundarios como el aparentemente frío policía aficionado a la papiroflexia o el de la “amiga” finalmente redimida del Blade Runner), el tratamiento de la luz (un ambiente siempre tenebroso, inquietante) y sobretodo el sonido de toda la película, que no es más que una intra-historia en una sociedad en la que la jerga coloquial ha evolucionado en una suerte de Esperanto, en la que se juega con el silencio, a la que siempre asociaremos esos inolvidables anuncios publicitarios en japonés, a modo de eco o sonido de fondo, en japonés, la formidable banda sonora de Vangelis. Una película magnífica.

OFRENA A JAUME II DE MALLORQUES, Sineu, 29 Maig de MMXI

Admin — Thu, 19 May 2011 20:01:33 +0000

Referències a El Rei JAUME II de Mallorques dins es poema a Ramon Llull

RAMON LLUM DEL MON

Composició de nou quartetes al Beat, a peu del sepulcre, Sant Francesc, Ciutat de Mallorques. MMX

Llull Sant, Car Amic :

vós llum de Mallorques,

tocàreu los orgues

al Frare Aymeric

Ramon de mon aima

DE JAUME EL BON REI

vos duc altre almoina

per complir ma llei

Llei i Llull van juntes!

sens lleis guanya el mal:

No pren ses mesures

la purpra coral…? ***

No va‘ver-hi causa,

no hagué l’ocasió,

L’enveja fou grossa

LO REI, PROTECTOR

No va’ver-hi forca

de la Inquisició

Sa foguera porca

quedà sens el tió

Al Senyor lloança

li escrigueu dejorn

que ès punta de llança

ton ploma de plom

Oh llum de Mallorques

que sou en los Cels,

estel quan són fosques,

no sou orfe en feels!

Sou Lluna a lo vespre

Sou gran, sou l’ humil,

Sou l’ “A” de ses lletres,

Sou s’aigo des Bril

S’Infame corema

ès coixa d’un peu:

Ja l’àuria corona

vos va posar Déu!

T C P

= = =

I I I

PS. Coriosament, després d’un litigi de 7 segles, als tres mesos d’aquest poema, començaments de 2011 (Any Jaume II), “La Purpra Coral” *** va prendre mesures. Llull ès reconegut per Roma i s’Inquisidor català Emerich acusat de mentider, desestimada sa seva causa i ridiculitzat pel Vaticà.

APUNTES MITÓMANOS. ELVIS PRESLEY y Frank Sinatra

Admin — Sat, 19 Feb 2011 14:50:20 +0000

¿Qué ocurriría si Gotzila se enfrentara a King-Kong…? -

¿Qué maravillosa ventura podría traernos a los cinéfilos si Humpfrey Bogart siguiera haciendo pelis con alguno de los mejores actores del monento…?

Bueno, aunque esto no lo sepa mucha gente, ocurrió algo aún más gordo. No fue ninguna catástrofe, fue una muestra de mútuo respeto y amistad entre dos de los personajes más carismáticos del Sg XX.

A uno le llamaban “La Voz”, y al otro “El Rey”.

La pregunta que he hecho es absolutamente real. Sale en una desafortunada película de Kevin Kostner en la que protagoniza al jefe de una banda de canallas que perpetran los atracos a los bancos travestidos de Elvis, con tupé, patillas y todo. En una secuencia, cuando van por la carretera, al más jovencito se le ocurre pedirse, a título conjetural, qué ocurriría si hubiera un “cameo” entre Elvis Presley y Frank Sinatra. Kostner, que es quien conduce, y es más Presley que el propio Elvis, saca un revolver, apunta al chaval y le dice algo así como “ni se te ocurra plantearte semejante memez”.

Pues bien, resulta que Sinatra, del cual hablaremos con más profundidad en otro capítulo, no sólo colaboró con Elvis en un momento crítico para este, sino que le echó una mano relanzándolo al estrellato perdido. Elvis había interrumpido su carrera durante dos largos años y acababa de llegar de Alemania, donde sirvió al Ejercito. Sinatra estaba en su apojeo y tenía su propio show televisivo. Invitó a Elvis, al cual le faltaba alguna plataforma importante para su regreso a los escenarios. Sinatra no sólo se la ofreció, sino que la financió. Esta histórica actuación de apenas 10 minutos de duración que tiene como colofón el duo entre “El Rey” y “La Voz” rompió todos los récords de audiencia y fue visto por más de 40 millones de personas. Evidentemente, algo así no es ningún secreto, pero ni los jovenes de hoy ni muchos seguidores más veteranos tanto de Elvis como de Frank conocen los hechos ni han visionado la cinta.

http://www.youtube.com/watch?v=JXv6M102A4w&NR=1

Bueno, nadie dice nada al respecto, pero me parece muy elocuente que justo antes de lo que quería presentarles, que es la única colaboración entre Sinatra y Elvis, sea Nancy quien de alguna manera, contacte con un Elvis que aún lleva el uniforme militar. A parte de lo comentado anteriormente, esta breve colaboración es interesantísima por varios motivos:

Sus estilos son marcadamente diferentes, ya que Sinatra es el rey de los “Crooneys” (que son tipos con americana y pajarita que, aun cantándo con excelente swing y algo showmans, no suelen salirse de este estilo algo más formal), mientras que Elvis, eminentemente Rok’n'Roll Star, demostró ser un todoterreno. Mis preferidas suelen ser menos conocidas, como “guitar man”, que es un estilo “Country” con el personal toque “Rockabilly” con el que El Rey se consagró, aunque meneó la pelvis con todo tipo de géneros (muchos prefieren sus baladas, por ejemplo).

Los americanos tienen un sentido del show inimitable (hay muchos duetos que en principio, nadie se imaginaría que se dieron, y los tenemos con muy buena calidad: Dean Martin (otro “Crooney” con nada más y nada menos que Jhon Wayne!!! -sorprende lo bien que canta Wayne- o alguien tan cañero como el Rey del Soul, James Broown con Luciano Pavaroti. Hay muchos ejemplos). El ejemplo que ofrezco aquí es un extracto (en Youtube, antes de que la SGAE nos lo quite, podreis ver la versión larga), algo deficiente en imagen dadas las limitaciones de la época, pero con un sonido bastante bueno.

Esta desenfadada colaboración fue iniciativa de Sinatra, y es muy orginal porque Franky (blu eyes) interpreta, a su estilo, una canción de Elvis (“Love Me Tender”), mientras que Elvis hace lo proio con una de Sinatra (“Witchcarft”). Al final ambos sincornizan para acabar con los últimos acordes de “Love Me Tender”. Es, simplemente, maravilloso.

Nótese que Elvis (en esta ocasión también de smooking) se adapta más al espíritu de “Wishcraft”, pero imprimiéndole su sello propio, con alguno de sus pequeños aspavientos, que hace gritar al paisanaje femenino. Por su parte, Sinatra es genial al darle más “swing” a la balada original de Elvis, es quien marca el ritmo acompasado y quien promueve esa asmósfera mágica de complicidad. En su entrada para presentar la colaboración, si reparais (´yo hablo un inglés muy básico pero lo entiendo), dice al público que Éslvis y él mismo hacen exactamente la misma cosa, sólo que en diferentes áreas (generos, él dice áreas, que también está bien dicho). Bueno, sin más dilación, Elvis Presley & Frank Sinatra

Love Me Tender / Witchcraft, 1960

http://www.youtube.com/watch?v=gVfXCYk0xSA

Aquí, la canción que Elvis elige en su rentrada en USA en el mismo Show de Sinatra. Lo pongo porque fue uno de los momentos más universales en la historia de la TV americana y porque curiosamente, siendo Frank el anfitrión, el público femenino logra en ocasiones apagar la voz de Elvis, que muy formal en su vestuario, despliega todo su elenco de movimentos y su lenguaje gestual, facial, que es inimitable. Es la primera vez que las cámaras lo enfocan completamente, sin censura, ya que antes de servir en el Ejercito, las emisoras lo enfocaban de cintura para arriba:

“Stuck On You”, Frank’s Sinatra Show

La relación con Sinatra se mantuvo viva por siempre. Se veían de vez en cuando, aunque no hubo más colaboraciones o no las tenemos registradas. Una intersante, que demuestra el vínculo de Presley con Sinatra, es la secuencia de película en la que Elvis interpreta una canción con Nancy y que concluye en apasionado beso entre los dos. Frank estaba entre bastidores.

Hollywood, “Ain’t nothing lile a song”

Pero eso no es todo. El Elvis crupuscular de los últimos años interpreta una de las más clásicas de Sinatra, la mítica “My Way”, como homenaje a su autor, a su amigo. El título es también muy acertado, pues todos conocemos la canción “mi camino”, interpretada por dos norteamericanos que desde la nada, forjaron ellos solos su camino, a su manera. El dueto no es producto de una colaboración real en un estudio, sino una de esos montajes en el que las voces se mezclan. Por ello, aunque emocionante, resulta algo desacompasado, pero al fin y al cabo es otra colaboración entre ambos, interesante en cualquier caso, aunque sea por los fotogramas de la vida de Elvis y de Sinatra que acompañan esta versión de…

“My Way”

http://www.youtube.com/watch?v=_AxMp1wAOqM&feature=related

　

Bueno, las precedentes imágenes de TV eran de 1960. 9 años después, ya con una edad en la que deberían notarse alguna que otra arruga, estaba en su apogeo, con una figura envidiable, enfundado en un modo de cuero en una grabación mítica (apara coleccionistas) en los estudios de la BBC de Londres, donde suscita más jaleo entre las féminas que los Beatles nativos (quienes siempre le idolatraron: en el 65 habían ido a visitarlo expresamente a su casa de Los Ángeles). Las cintas completas de esta grabación de la BBC consituyen una de las maravillas del mundo que deberían ser enviadas al espacio por si algún día alguna remota civilización quiere saber algo de la humanidad. Parece mentira que en aquella grabación, del mismo año en que dicen que Amostrong pisó la luna, con un sonido y una imágen propia de la tecnología actual, Elvis mantenga un tipo tan estilizado que irá perdiendo poco a poco hasta que sólo 9 años después ocurre lo inevitable. De estas imágenes de la BBC, en las cuales tras maratonianas sesiones de grabación Elvis repasa casitodo su repertorio, elijo como ejemplo una que ya he comentado y que me resulta muy simpática porque me da en la nariz que a Elvis también le gustaba por identificarse con ella: aunque siempre estuvo bien (o mal) acompañado fue de alguna manera un solitario, igual que el personaje del título de la canción, “Guitar Man” (el solo de guitarra final, un simple rasgado que no es dificil, fue idea de Elvis para cerrar la canción con un toque más country, muy acertado). Y por cierto, estas referencias no son fruto del azar, el gran espectáculo de “Guitar Man” (los guitarristas de fondo -imágen mítica plagiada en multitud de ocasiones-, en compartimentos como celdas, están basados en la mentada “Jailhose Rock”, que es bien antigua).

GUITAR MAN, BBC, Londres, 1969

http://www.youtube.com/watch?v=3iTYIAgV6LI

Recuerden, si han visionado el anterior video con nuestro personaje desmelenado, que ahora avanzamos otros nueve años en el tiempo (dicen que murió en esa fecha) y aquí está irreconocible, obeso, con papada, pantalones de perneras excesivas, enormes gafas naranjas, hasta las cejas de trigliceridos y lentejuelas hasta en los calzoncillos. Incluso solía presentarse o acabar los conciertos (como el de Hawai) ataviado con una capa a lo superman (esto lo copió de James Brown, que era otro egregio ególatra y Rey de lo suyo en el sello Motawn); y cuando no llevaba todo el equipo, había descuidado tanto su imagen que solía gastar chandal, se tomaba algo de bourbon antes de un concierto y llegó a incorporar en su coreografía algunos elementos de Kung-Fú, porque era un admirador de otro gran icono del siglo XX, Bruce Lee. Sin embargo, sigue estando igual de encantador y simpático. Me fastidia que sus imitadores (en Las Vegas la mitad de la gente va como él, y cada año hay concursos de imitadores -algunos buenos-) elijan este look crepuscular para ser reconocido como Elvis. Fue el más desafortunado, estaba mejor en su mono de cuero, en su smooking e incluso en su uniforme militar. Pero daba igual, siempre será el Rey y sus feromonas aún se pueden respirar. Si es cierto aquello de que “los viejos roqueros nunca mueren”, figúrense si no va a ser verdad en el caso del Rey indiscutible. Esto da para un libro y el espacio es limitado, de modo que en este repaso, que incluye mi teoría del 9, les remito para acabar a la que se considera la última actuación de Elvis en directo, el año que nos dejó (bueno, a ustedes, yo le veo en un atolón del Pacífico, en el que aún rasca la guitarra con otros ilustres desaparecidos. Por cierto, a los grunges depresivos no los admitieron, van de fumaos en otro atolón, y apesta porque no se lavan). 1977, “Are you lonesome tonight”, su balada triste que reza “esta noche estas sólo”, un título muy premonitorio de lo que le estaba a punto de suceder. La letra, la canción y la interpretación lo dicen todo: Su voz sigue siendo única, nos pone los pelos de punta, a la vez que observamos como Elvis no se acuerda de la letra, en ocasiones no vocaliza bien, pero como es un profesional del directo (en el 60 cuando hacía algún fallo, lo salvaba igual, riéndose de sí mismo y enmendando la plana sin interrumpir la canción, que es maravillosa). Es entrañable, una despedida muy, muy digna. Elvis forever.

Indianápolis, Indiana’s Market Square Arena, 1977

http://www.youtube.com/watch?v=lfgu-FHzuj8&feature=related

　

UNA SÍNTESIS BIOGRÁFICA CURIOSA

Elvis Aaron Presley

El vaquero-cherokee, que fue un “moderno” chapado a la antigua, icono mundial y Rey de reyes, censurado en su época y querido por todos siempre fue, además, un buen tipo.

(1937, TUPELO (MISSISSIPPÍ) – 1977, MEMPHIS (TENNESSEE), PASANDO POR GRACELAND, LA MANSIÓN MÁS VISITADA DE EEUU (sólo la supera LA CASA BLANCA)

http://www.youtube.com/watch?v=zmlx8JiIYFs&feature=fvw

http://www.youtube.com/watch?v=LSSoKPxW5kA&feature=related

, con los datos biográficos mencionados, solo destacar, al respecto, que desde la cuna sintió ya la pasión por los distíntos géneros que luego conformarían su inconfundible estilo. Sorprende el eclecticismo en que se basa para sentar y asentar las bases del Rocabilly: Blues, Gospel, Doo-Wop, Country, Corridos Mejicanos y… Ópera más un gran conocimiento y devoción por el sonido del folklore cherokee. Todos estos ingredientes unidos al inato talento de un niño que él solito aprendió a tocar la guitarra y a movrse a su manera, premonizaban que Elvis llegaría a hacer algo grande. Gigante. Se “estrenó” a los 9 años en el concurso “Mississippi-Alabama Fair and Dairy Show”, ataviado de vaquero, y 9 años después, a los 18, grabó un inocente vinilo de 3 canciones sin otra intención que dedicarlo a su querida madre (mestiza), con él su popularidad se disparó en Menphis, y a partir de aquí, los magnates de la radio “apadriaron” a este rey midas a cambio de un puñado de dólares y un Cadillac bien fardón. Paso de comentar más datos biográficos, que no es el sitio. Sólo añadir que al ser un artista integral, además de cantante y bailarín, fue militar (conductor de Tanques en Bad Nauhen, Alemania Federal, donde conoció a su futura esposa, Priscilla), actor (más de 30 pelis, inmortalizado como pistolero en un retrato de Andy Warhol), play-boy, buena persona y excelente músico en general (cantidad de Gramys, de números 1 y de ventas que aumentan cada año), al ser un virtuoso de la guitarrista (eléctrica, pero también española), dominar la harmónica y el piano (ver su “unchained melody” en su último concierto, 1977). Aún teniendo como referentes a James Dean y a Marlon Brando, “El Rey” nunca fue un rebelde sin causa (y era de los que tenían causa para serlo: en Tupelo, donde la familia vivía de la caridad de los vecinos, se incendió su casa cuando era niño y tuvo que ganarse la vida de mil maneras) ni uno de esos tipos autodestructivos, existencialistas y bipolares que vinieron luego con todo el rollo de las drogas. Lo suyo fueron excesos desencontrolados no planificados sin supervisión médica o sin hacerle caso al doctor (un poco como lo de Jackson, su efímero yerno póstumo): barbitúricos para dormir y animarle (su relación con los antidepresivos empezó en el 73 a causa de su divorcio con Priscilla), excitantes para despejarse, y excursi

ones con su Jet sólo por el gusto de volar hasta su lugar preferido de hamburguesas, que estaba en otro Estado y sino iba a llegar fría. En sus últimos meses llegó a encerrarse en Graceland tapando las ventanas con papel de aluminio, abonado a las anfetas y con 130 Kg de peso. Pero no nos quedemos con esta curiosidad que con algo de ayuda se hubiera podido enmendar. No está demás esto de incidir en la calidad humana de Elvis (ya se ha dicho algo sobre la de Sinatra, que murió de viejo). Su tragedia es parecida a la de Marilyn. Entre lo mucho que se podría decir está el hecho de que el respeto entre Elvis y los Beatles era mútuo, y sin embargo en ese mismo 1969, Elvis reprocha a los 4 de Leeverpol (habían pasado de ser unos modélicos chicos formales a integrarse en las luces y tiniebras de la cultura hippy) que su cambio de imagen era peligorsa porque podía inducir a la juventud a consumir drogas, una temática que en 1970 Elvis volvió a tratar con el Presidente Nixon en la mismísima Casa Blanca.

¿Qué pasaría si se volvieran a encontrar el Iceberg con un Titánic actual…? –

A título de inciso, y como curiosidad, el siguiente documento es harto interesante. Se trata de una conferencia en Fort Dix, el mismo 1960, a punto de licenciarse. Es sólo un sargento que vuelve del puesto más avanzado de la OTAN, pero parece el General Patoon o el mismísimo Heisenhawer comunicando que se ha derrotado a la Alemania Nazi. A Elvis todo lo estuvo bien, hasta los galones de sargento (conductor de tanques, anda menos), que no eran de pega, formaban parte del traje marcial que llevaba y pese al cual, se permitía eludir ese tono grave del ejercito para ser natural, reir y bromerar. Total, ya había cumplido y no le iban a meter en ningún calabozo (hubiera sido peor, porque hubiera revolucionado a la tropa con su “Jailhouse Rock” -El Rock de la Carcel). Lo más curioso es que la chica que le recibe y con la que se le ve hablar es precisamente la hija de Frank, Nancy Sinatra.Fort Dix, USA, 1960

Interessants articles d’en Mateu Cañellas i d’en Xesc Artigues

Admin — Mon, 14 Feb 2011 15:49:54 +0000

(Reproducció de 2 articles de Webs amigues)

OS DE PRESSEC.CAT

Mateu Cañellas *

S’actual situació d’agressió constant i permanent que pateixen sa llengua i sa cultura baleàriques ha arribat a un punt tan escandalós que ofèn sa tradició i s’història de sa nostra terra. Es pancatalanisme militant dur anys inventant-se una nova història de ses Illes Balears a sa seva conveniència per justificar s’integració en uns inexistents països catalans. Es darrer exemple que patim ès es domini catalanista punt.cat (www.palma.cat, www.mallorca.cat, www.uib.cat, www.illesbalears.cat) adoptat traïdorament per diverses institucions de ses nostres illes.

Aquesta manipulació cultural i històrica que sofrim dia a dia es ciutadans de ses Balears comença amb so nostro Estatut d’Autonomia de 1983 des des moment que en ell se diu que sa llengua pròpia de ses Balears ès sa llengua catalana. Aquesta simple afirmació va ser sa primera passa per s’integració de sa nostra terra en ets inventats i inexistents països catalans. Molta gent, creient que era necessari preservar s’unitat de sa llengua no ho va veure amb aquesta perspectiva, i aquí ès on hem arribat, a sa catalanització de sa nostra llengua, història, cultura i societat.

Com ès preceptiu en s’aplicació de qualsevol estàndar, s’imposició des model lingüístic barceloní rep un total finançament i recolzament institucional. Se va començar amb sa marginació absoluta de ses formes lingüístiques pròpies de ses Illes Balears i sa seva substitució per ses de s’estàndar català. Un estàndar que s’ensenya a ses escoles i que no representa sa nostra llengua baleàrica. Es problemes que trobam es pares a l’hora d’explicar-ho an es nostros fills fa que no mos quedi altre remei que tractar sa llengua catalana com una llengua estrangera. Tenim com exemple es llibre de tercer de primària “Coneixement del medi” (Illes Balears) de s’editorial Anaya on s’afirma que es nucli de sa Terra ès com un “os de préssec” en lloc d’un “pinyol de melicotò”. Qué li puc dir an es meu fill? Idò res més que aixó: “apren’t-ho així com diu es llibre que sinó te suspendran”. També tenim com exemple sa forma verbal catalana de sa primera persona des present d’indicatiu “jo soc”, que s’ensenya a ses escoles però que no s’empra a sa llengua baleàrica, en lloc, de sa forma genuïnament balear “jo som”.

Com hem pogut comprovar durant aquests trenta anys s’estandarització no ès únicament lingüística. Sa finalitat d’un estàndar va més enllà de sa llengua. Es model estàndar que mos han imposat ès total. Cerca assolir sa catalanització completa de sa nostra història, societat, cultura i llengua, i lamentablement amb sos doblers que rep ho està conseguint. Té un recolzament absolut de tots es governs que hem tengut (de dretes i d’esquerres) i també, com no, des de sa Generalitat de Catalunya.

Així ès com a la vegada que se dona s’immersió lingüística i s’erradica sa llengua baleàrica de sa vida pública i de s’ensenyança, es pancatalanisme també treballa perquè es colors oficials de ses Illes Balears (blau, groc i vermell) siguin substituïts pes colors catalans (groc i vermell). Així ho podem comprovar a totes ses manifestacions que se fan en nom de sa suposada llengua i cultura de ses Balears. Es qui diuen que tant estimen nostra terra se passetgen pes carrers des nostros pobles i ciutats clamant en favor d’una llengua estrangera, sa catalana, i amb un colors que no representen en res ses Balears, certament estan desubicats. Però sa trista realitat es que ès colors catalans s’han imposat en es nostros carrers, a ses fires de tots es nostros pobles i a ses banderoles de rètols i caixers automàtics.

A s’erradicació de sa llengua i es colors baleàrics se li han d’afegir ets excessos catalanistes com es citat domini punt.cat i que uns castellers ençatin ses festes de Sant Sebastià de Palma com si fossin una tradició coneguda i estimada ja pes nostros padrins i repadrins. Un altre exemple de sa catalanització de sa nostra terra són es mitjans de comunicació, i concretament sa TV pública IB3 que pagam tots ets habitants de Balears amb sos nostros imposts. IB3 mos ofereix sa seva programació pròpia en estàndar barceloní i ses pel·lícules i es dibuixos que veuen es nostros infants són doblats a Catalunya també en aquest estàndar barceloní, tirant altre pic ses formes pròpies de ses Balears en es poal des fems. Com podem haver arribat a aquesta situació? Com podem haver estat tan cegos i ingenus de pensar que afirmar que sa llengua de ses Balears no tendria aquests nefastes conseqüències?

Idò sa grandesa d’aquests inexistents i inventats països catalans ja la podem gaudir a sa web institucional de sa Generalitat de Catalunya (http://www20.gencat.cat/portal/site/culturacatalana) on un grup de “rigorosos experts” no dubten ni un instant en incloure qualsevol producció artística i intel·lectual de ses Balears i de sa Comunitat Valenciana com a part de sa cultura catalana: “no és un portal exhaustiu, però conté allò que els comitès d’experts consultats han considerat com a conceptes bàsics i necessaris per conèixer la cultura catalana en la seva globalitat, i amb tot el rigor”. Així trobam com ses manifestacions que conformen sa nostra cultura baleàrica (literatura, arts visuals, gastronomia, arts escèniques, llengua, història, tradicions populars, ciència, cinema, pensament, música) també són catalanes: la Seu, es Castell de Bellver i sa Llonja són joies des gòtica català, sa sobrassada ès catalana, en Ramon Llull i el Rei en Jaume són catalans….

Sortint des nostro àmbit insular comparem sa situació de ses Illes Balears amb sa des països ibero-americans. Hem de recordar que moltes vegades a s’etern debat mallorquí vs. català s’usa es símil de mexicà/espanyol i mallorquí/català, també ho farem, i a un nivell superior. Recordem que sa majoria d’estats ibero-americans assoleixen s’independència d’Espanya a principi des segle XIX. Des de sa seva conquista aquestes terres varen romandre a sa Corona de Castella i llavors a sa d’Espanya durant devers tres segles, essent també Espanya. Ses relacions culturals i lingüístiques d’aquests països de parla espanyola com Mèxic, Argentina, Xile, Veneçuela… amb Espanya se caracteritzen per sa fluïdesa i es respecte mutu. En cap moment des de ses institucions espanyoles, ni mexicanes, ni xilenes se’ls ha ocurrit crear un domini punt.esp per imposar-ho a tota sa comunitat hispano-parlant. En canvi a ses Balears sa situació és molt distinta en tots ets aspectes. A ses Balears se mos ha imposat es domini punt.cat, fa trenta anys que seguim amb sa disputa de no acceptar sa denominació de llengua catalana, i sobre tot, es Regne de Mallorca mai ha format part des Principat de Catalunya. Des de sa constitució des nou regne cristià dins la mar amb sa Carta de Franqueses de dia primer de març de 1230 ja han passat casi vuit segles.

Es precís sortir d’aquesta artificial òrbita catalana i aplicar es sentit comú a sa nostra realitat cultural, social, lingüística i tradició històrica baleàriques. Ses nostres institucions públiques han de realitzar sa funció per la qual varen se creades: estar an es servici dets habitants de ses Illes Balears, representar-mos i deixar-se de catalanisme. Per això se fa necessari començar pes principi i subsanar s’error de s’Estatut de 1983, que se repeteix an es del 2007, respecte des nom de sa llengua de ses Balears. Sa primera passa es afirmar que “sa llengua pròpia de ses Illes Balears ès sa llengua baleàrica, denominant-se a cada illa segons sa seva secular tradició històrica com a mallorquí, menorquí i eivissenc”. Des d’aquesta base s’ha de crear un model estàndar balear autònom que normativitzi sa llengua baleàrica i on hi convisquin es mallorquí, es menorquí i s’eivissenc. Sa feina no es gaire complicada ni complexa, i a més a més, hem d’aprofitar es nostros doblers tudats pes catalanisme. Com que ses gramàtiques són pràcticament ses mateixes basta agafar es model estàndar barceloní, llevar ses formes forasteres i balearitzar-ho amb ses nostres pròpies formes sintàctiques, lèxiques i verbals. S’estàndar balear s’haurà d’aplicar amb totes ses conseqüències i arribar a tots ets espais i nivells on se mos ha imposat s’estàndar català barceloní, i substituir-ho: a s’administració pública, a s’ensenyança, an es mitjans de comunicació… Complementàriament s’ha de potenciar s’ús des colors de ses Balears i sobre tot s’ha de deixar d’emprar es domini punt.cat per ses nostres institucions. En resum, deixar de fer catalanisme i posar-se a fer balearisme. Només d’aquesta manera qualque dia podrem llegir un llibre de text en llengua baleàrica que expliqui que “es nucli de sa Terra ès com un pinyol de melicotò”.

Deixau de tocar es dellonses

Xesc Artigues **

Aquesta setmana es partit Solidaritat catalana per la Independència (SI) va presentar an es Parlament català una proposta de llei per demanar formalment s’independència de Catalunya. Aquesta entrada que llegiu no és per criticar aquest fet, ja que es ben normal que es partit SI faci sa proposta que ha fet. Sols faltaria, ja que ho deia a sa campanya electoral i almenys aquest partit comença fent allò que va dir que faria, una cosa que podrien aplicar tots es partits.

Lo que passa es que dins sa proposta inclouen un article que diu això: “en el termini de tres mesos a partir de l’aprovació de la present Llei es constituirà l’Assemblea de Representants de la Nació Catalana, que treballarà perquè sigui declarada la independència al conjunt dels Països Catalans”.

PAÏSOS CATALANS? Per aquests de SI Mallorca hi entra, no? Idò saps que vos sé dir? Anau-vos a … Deixau de tocar es dellonses i preocupau-vos de ca vostra. Aquí si sobra qualque cosa es ingerència catalana. No passeu pena, companys de SI, que sa reconquesta, tal i com la coneixem, ja va acabar. Fa segles.

NOTA: Mateu Cañellas ès Llicenciat en Empresarials i autor des llibre “Sa Patria Mallorquina”. Xesc Artigues ès Llicenciat en Dret i en Ciències Polítiques. Ambdós representen, a llurs maneres, sa generació educada dins s’assignatura de “Doctrina Catalana”, universitaris, joves, amb inquietuts diverses i integrats en diferents esferes del mon laboral i es “periodisme” d’opinió freelander. N’hi ha molts com ells. Cada vegada més.

LLULL VINCIT, A LA FI ROMA EL RECONEIX

Admin — Wed, 02 Feb 2011 01:00:59 +0000

Noticia en constant evolució, amb afegits i reacció així com arriben (i així com lis podem donar pas…)

　

(Ateneo Antonianum, Roma)

“DA RAIMONDO LULLO A NICOLA EIMERIC: STORIA DI UNA FALSIFICACIONE TESTUALE E DOTRINALE” (Ateneo Antonianum, Roma)“La Santa Sede ha levantado la espada de Damocles que pesaba sobre la figura del teólogo, filósofo y literato mallorquín, vilipendiado durante siglos y que creyó haber resuelto una de las más grandes controversias de la historia del conocimiento, cuya raíz se encuentra anclada en el dominico catalán Nicolau de Aymerich, uno de los inquisidores más influyentes de la historia de la Iglesia, instigador de las acérrimas tesis antilulistas del siglo XV”

LA IGLESIA LIMPIA LA IMAGEN DE RAMON LLULL Y RECONOCE LAS INJURIAS DEL INQUISIDOR EIMERIC:

“HAN TENIDO QUE PASAR SEIS SIGLOS PARA QUE EL VATICANO CAMBIE EL CURSO DE LA HISTORIA LULIANA. La Pontificia Ateneo Antonianum de Roma se ha pronunciado finalmente sobre la veracidad de las acusaciones que pesaban sobre Ramon Llull. Y lo ha hecho en el libro Da Raimondo Lullo a Nicola Eimeric. Storia di una falsificazione testuale e dotrinale, en el que disipa las dudas sobre la ortodoxia cristiana del fraile y zanja un encarnizado conflicto religioso entre sus seguidores y detractores; entre dominicos y franciscanos, cuya raíz se encuentra anclada en el sacerdote dominico Nicolau Eimeric, uno de los inquisidores más influyentes de la historia de la Iglesia, instigador de las acérrimas tesis antilulistas del siglo XV.

Ahora el Vaticano confirma lo que muchos estudiosos sostenían. Eimeric falsificó y tergiversó sus manuscritos para dictar las herejías, de las que se han contado hasta un centenar, que el fraile dominico dijo haber hallado en sus libros. Bajo esta influencia, la Iglesia inscribió sus publicaciones en el índice de libros prohibidos por la inquisición, habiéndole atribuido falsos títulos relacionados con la astrología y la magia, para enfatizar las calumnias.

El postulador de la causa Gabriel Ramis, delegado de Causas de los Santos, que lleva el proceso de canonización de Ramon Llull, ha acogido con satisfacción la conclusión de la Pontificia Ateno Antonianum, que es el resultado de unas jornadas celebradas en Roma sobre la figura del beato mallorquín, explica.

“La herejía y las obras que se le atribuyeron falsamente siempre habían sido una asignatura pendiente”, afirma. “La Santa Sede las ha examinado y el voto ha sido positivo”, añade. Se han hallado dos proposiciones falsas que ponen en duda el resto de afirmaciones, detalla Gabriel Ramis, que no pudo concretar los detalles del documento.

UN NUEVO PASO:

El proceso da, así, un paso hacia adelante y toma una nueva dirección. El teólogo mallorquín Jordi Gayà recuerda que su canonización se dejó en manos de la Santa Sede en el siglo XV para poner fin a las disputas, una decisión que, en su opinión, no benefició en nada a la causa.

La canonización de Ramon Llull entra ahora en una nueva fase, la elaboración de un estudio histórico que pruebe que el fraile “practicó todas y cada una de las virtudes cristianas en grado heroico” para que el Vaticano promulgue su beatificación oficial. Una labor que Ramis no pudo cuantificar en tiempo y que, una vez esté concluida, deberá presentarse ante la Santa Sede, que estudiará el documento y lo elevará a la Plenaria de la Congregación de los Santos para su aprobación por mayoría.

Ramis aclara que la Iglesia sólo acepta su culto en Mallorca y en la orden franciscana. Su beatificación, en el siglo XIII, se hizo por “culto inmemorial” y no por los cauces oficiales, que ahora se están siguiendo, comenta.

Sea como fuere, la Santa Sede ha levantado la espada de Damocles que pesaba sobre la figura del teólogo, filósofo y literato mallorquín, vilipendiado durante siglos y que creyó haber resuelto una de las más grandes controversias de la historia del conocimiento.

“DA RAIMONDO LULLO A NICOLA EIMERIC:

STORIA DI UNA FALSIFICACIONE TESTUALE E DOTRINALE”

Ha bastat un modest però constant esforç vindicatiu, moguent gent d’una i altra banda, estirant fils i denunciant lo que era de mester denunciar i fer sebre al mon sencer, inclosa Roma, perquè un parell de mallorquins lul·listes, tant seculars com a clergues de diferents ordres, animassin a la Curia Vaticana a desembossar un pleit de segles i segles d’inmovilisme, intransigència i oscurantisme. Ramon Llull ja no ès sospitós d’heretgía i es català Eimeric ha esdevingut un brut mentider: Certificat pes Vaticà!.

S’anunci d’una multitudinaria peregrinació balear a Roma, s’insostenibilitat d’aquest greuge històric en ets actuals temps d’aperturisme i d’assumpció dets errors del passat per part de L’Iglésia, ha contribuït a restablir es nom des Nostro Mestre Il·luminat, Ramon de Mallorques, víctima de sa mortal enveja calumniosa des dominic català Nicolau d’Emeric. Pot ser sa circumstància de s’arribada a sa Congregació per a la Doctrina de la Fe (antiga “Sacra Congregació Romana i Universal de L’Inquisició”) d’un Arquebisbe mallorquí pot haver afavorit sa resolució d’aquesta injusticia històrica. Llull ha esdevengut d’heretge a respectable i exemplar candidat a la santidat des vespre al sendemà. Idó!

ARA, MÉS QUE MAI, ANAM A ROMA. Però no per protestar, ara que sabem que Roma escolta i rectifica (com tot savi), anirem a donar ses gràcies i assegurar-mos de que col·locaràn, en s’esfera de La Fe, s’encarnació i simbol de sa llum i sa raó dins aquella època oscura que tant sa Filosofía com sa Ciència, tant es cristians com sa resta de l’humatitat, coetànis, posteriors i contemporànis, reconogueren des d’un principi. RAMON LLULL DE MALLORQUES!!!

ARA, MÉS QUE MAI, ANAM A ROMA!!!

Gràcies Roma!!!